13.10.2010
Автор: Administrator
После определения тональной насыщенности ваших красок, думаю, задача их осветления или затемнения покажется очень легкой. Вы можете осветлять темные тона белым и затемнять светлые черным, однако в таких смесях практически невозможно выдержать яркость первоначального цвета. Большинство белил охлаждают цвет, с которым их смешивают, и "съедают" его яркость.
Подробнее...
05.12.2010
Автор: Administrator
В чем же разница между ахроматическим серым цветом и приглушенными хроматическими цветами? В сером цвете отсутствует цветовая характеристика, а приглушенный оттенок сохраняет первоначальный цвет. Чтобы увидеть цвет в серых объектах, требуется тренировка и свобода восприятия. Поначалу ваш привыкший к стереотипам глаз не увидит ничего, кроме бесцветных вариаций света и тени.
Подробнее...
23.02.2010
Автор: Administrator
Как правильно держать кисть
То, как вы держите кисть, определяет тот или иной способ нанесения краски на бумагу. 
Если, вы держите кисть под прямым углом к бумаге и перемещаете ее вдоль поверхности листа, кончики волосков кисти направлены вниз, краска заполняет все углубления фактуры и на бумаге остается ровная цветная линия. Этим способом рекомендуется закрашивать фон и делать наброски.

Если вы держите кисть так, что волоски направлены параллельно бумаге, и ведете кисть вдоль поверхности листа, то краска останется
Подробнее...
23.02.2010
Автор: Administrator
Дега говорил, что очень просто нарисовать картину, если не думать о том, что ты делаешь. Однако если вы поставите перед собой мольберт и начнете просто рисовать то, что видите перед собой, ничего хорошего не получится. Природа — великий архитектор, но плохой художник, поэтому, выбрав сцену, которую вам хотелось бы написать, не торопитесь, сначала осмотрите понравившееся вам место со всех сторон, с самых разных ракурсов, а затем, не торопясь, обдумайте предстоящую работу, принимая во внимание все, о чем мы будем говорить ниже. Помните, что на картине не должно быть ничего, что может отвлечь глаз зрителя от основного объекта.

Открывшийся
Подробнее...
23.02.2010
Автор: Administrator
Невозможно рассказать обо всех оттенках неба, тем более что они меняются буквально каждую секунду, поэтому я выбрал лишь несколько наиболее часто встречающихся состояний атмосферы с тем, чтобы на этих примерах показать основные этапы работы.
Научитесь видеть и чувствовать небо. Чистое «синее» небо на самом деле неоднородно. Наверху оно имеет насыщенный фиолетово-синий цвет, который, опускаясь к горизонту, плавно становится бледно-голубым. И облака тоже бывают не только белыми. Они могут выглядеть светлыми, ослепительно белыми на фоне темного неба или темными, серыми на фоне светлого неба.
Помните о правилах перспективы: облака, находящиеся у нас над головой, всегда выглядят крупнее и больше, чем облака, удаленные к горизонту. Кроме того, по мере удаления от нас облака как бы сгущаются, приближаясь друг к другу. Вершины низких
Подробнее...
23.02.2010
Автор: Administrator
Прежде чем начать рисовать море и берег, вы должны как следует изучить их. Для этого советую вам как можно чаще бывать у моря, внимательно следить за тем, как оно меняется в зависимости от времени суток и погодных условий. Всегда имейте при себе альбом для зарисовок и старайтесь запечатлеть все оттенки настроения и атмосферы.
Присмотритесь к тому, как набегают на берег волны, как они разбиваются о камни, рассыпаясь миллиардами брызг. Проследите за тем, как возвращаются в море струйки воды и как при этом возникают завихрения, создающие на поверхности воды удивительные пенные узоры.
На протяжении всего дня меняется угол падения солнечного света, но кроме этого на цвет и тональные оттенки моря влияют переменчивые погодные условия. Морской горизонт может становиться то темным, то ясным, то бледным, сливающимся с небом.
Кстати,
Подробнее...
23.02.2010
Автор: Administrator
Я очень люблю рисовать разбивающиеся о берег волны, поэтому и выбрал в качестве примера этот штормовой морской пейзаж. Подобные картины должны передавать настроение шторма, а для того, чтобы добиться такого эффекта, следует отдавать предпочтение диагональным формам и линиям. Портретный формат листа позволяет подчеркнуть высоту скал и усиливает драматизм сцены. В этой работе я часто прибегал к помощи сухой кисти и губки. Картина написана на листе бумаги холодного прессования плотностью 300 г/ми размером 400 х 510 мм. Холодные тона неба и моря сбалансированы теплыми тонами замка и камней.
Вам потребуются
Кисти: 25-миллиметровая плоская соболья и щетинная, 12-миллиметровая плоская нейлоновая с заостренным концом, такелажная кисть №3. Краски:
Подробнее...
|