| Главная |
| Акварель |
| Масло |
Подробная иллюстрация: цветы в узорной вазе
Изображение на картине узорной вазы, скатерти, ширмы или платья — это проблема, которую хочется обойти либо исключив узоры, либо, оставив их напоследок, "наклеить" их, когда самая легкая часть работы уже выполнена. Оба варианта никуда не годятся. Вы пишете не узорную вазу, платье или слоника, а чередование светлых и темных пятен. Ваша цель — не добиться сходства с чем-либо, а решить ряд визуальных проблем по ходу дела. Если вы видите перед собой узорную вазу и на вашей картине будет стоять такая же ваза, значит, вы успешно решили все проблемы.

Этап 1. Первая отметина на холсте. Глядя через видоискатель с выбранной точки зрения и изучая рисунок светлых и темных пятен, наметьте несколько опорных точек. В частности, эта отметка обозначает темное пространство между двумя центральными цветками и располагается точно в центре полотна. Используйте ее как отправную точку и все расстояния отмеряйте только от нее. В конце работы она должна остаться на том же месте.
Этап 2. Обобщите все изображаемое в простейших формах. Прищурьтесь и внимательно изучите светлые и темные массы (никаких деталей, никаких границ!). Проложите краску так быстро, как только сможете. Пока холст не будет проработан полностью, вам не удастся принять никаких относительных решений, потому что все отметки связаны между собой. Так как перед вами еще непочатый край работы, постарайтесь разделаться с этой задачей так быстро, как позволят ваши кисти. Используя в качестве разбавителя скипидар, постарайтесь, чтобы холст оставался как можно более мягким и нейтральным. Заметьте, что темное пятно в центре было усилено.

Этап 3. Старайтесь, чтобы работа кипела на всем холсте сразу. Не задерживайтесь на одном участке слишком долго, и тогда ваша картина будет выглядеть как расфокусированный снимок — все вроде бы на месте, только глаз пока не может четко различить изображение. Детали начинают появляться на всех участках одновременно, и в их число входят как некоторые простые отметины на участке среднего тона, который мы называем вазой, так и столь же простые мазки на цветках и листьях. Не вздумайте прописывать вазу как отдельный элемент и в последнюю очередь "наклеивать" на нее узор. Работайте по всему холсту. Пока кисть находится у вас в руке, смотрите, где бы еще вы могли ее применить. В качестве второго комплекта опорных точек побыстрее наметьте блики.
Можно ли снять проложенную краску, если вы ошиблись? Конечно, можно. Сейчас самое время сделать это, пока вы еще используете скипидар. На подчистку может уйти масса времени, но не прекращайте чистить и исправлять, пока не закончите. Терпенье и труд все перетрут.

Этап 4. Введите самые темные и самые светлые тона. А теперь добавьте густое масло и сделайте эти темные пятна такими сильными, чтобы картина заиграла. Убедитесь, что опорные точки находятся там, где им следует быть, и начинайте прорабатывать весь холст. Масло — очень стойкое средство, поэтому темные участки должны располагаться в правильных местах.
У вас может появиться желание ослабить темные тона, потому что они поначалу выглядят довольно неожиданными. Не делайте этого. Если вы убьете эти прелестные чистые темные пятна, картина погибнет. После добавления средних тонов темные смешаются с ними.
Самый светлый тон — это блик на вазе. Теперь в вашем распоряжении вся тональная градация. Нельзя вводить ничего светлее блика и темнее самых темных тонов, какими являются травянисто-зеленая, ультрамарин, черная или ализарин темно-красный. Но это самая легкая часть работы. Главные проблемы связаны со средними тонами, а они, как правило, занимают основную часть полотна. Используйте белый холст как эталон и создавайте тона, отталкиваясь от него. Некоторые участки холста можно оставить нетронутыми.

Этап 5. Здесь сделано лишь одно добавление — средний тон фона. Он смешался с самыми темными тонами, которые перестали выглядеть неожиданными, и подчеркнул цветы.

Этап 6. А сейчас вернитесь к центру внимания — большому участку светлого тона. Проработайте исправления на вазе, но помните, что все это — лишь часть переделок всей картины. Как только вы измените что-то одно, вам придется изменить и все остальное, обычно вернувшись к исходному варианту.

Пэт Морэн
МАГНОЛИИ В УЗОРНОЙ ВАЗЕ 61х71 см
Главное при изображении узоров на вазе, скатерти, стене или полу — обращаться с ними так же, как со всеми остальными элементами картины. Узор — это всего лишь рисунок светлых и темных участков среди множества таких же пятен на полотне.
| < Предыдущая | Следующая > |
|---|

